Visitantes en la galería, compartiendo amistad y gusto por el arte.
La galería agradece la visita en estos momentos de «distanciamiento».
Obra de: LUCIE GEFFRÉ. Creadora de este siglo, donde capta composiciones de
objetos fugaces en espacios interiores y exteriores.
Obra: LUCIE GEFFRÉ.
Refleja la armonía tanto con la naturaleza como entre los seres humanos.
Obra: LUCIE GEFFRÉ.
Una composición cromática pura y equilibrada.
Autor: HERMANN SCHWAHN.
Utiliza el papel como soporte y reconoce el expresionismo abstracto como influencias.
Autor: HERMANN SCHWAHN
«Inteligencia intuitiva» donde pensamiento, sentimiento y acción convergen.
Técnica mixta sobre papel, en los que el color y la linea gestan un espacio pleno de
sugerencias que apelan a su capacidad de sentir. Autor: HERMANN SCHWAHN.
Autor: HERMANN SCHWAHN.
Sus composiciones recrean escenas idealisadas de la vida cotidiana.
Un realismo que expresa la imagen por si misma. Foto: ANA B.
El artista trabaja según lo que va ocurriendo, lo que sucede o puede suceder.
El proceso de degradación que sufre la naturaleza en La Palma (y en el mundo)
me apena hasta lo inexplicable. Foto: ANA B.
Bodegón en un entorno doméstico, natural, sencillo y muy casero.
Fotografía: ANA B.
Obra: ILÍDIO CANDJA CANDJA. Un lenguaje artístico lleno de símbolos y
colores de fuerte inspiración africana.
Obra: HELMUT KIESEWETTER. En la muestra se exponen distintas versiones
de la vuelta a la subjetividad del artista, el gesto expresivo y la narrativa.
La armonía casi invisible en uno de los patios de la Galería.
Flor: Pachycereus.
Obra: PÉGÉ, madera.
Mucho contenido de ironía y humor.
Instalación patio GALERÍA.
En estos momentos continuamos con nuestra actividad.
El poder de la naturaleza como generadora de emoción.
Instalación patio GALERÍA.
Obra: ERWIN HECKMANN.
Luz, escultura y naturaleza en el patio de la Galería.
Obras: ERWIN HECKMANN. Reflexiones sobre la belleza efímera y el poder
de la naturaleza como regenadora de emoción.
Idea, La Realidad y La Apariencia.
Inspiración en la naturaleza (convivencia de verano).
Escultura «Este Ave No Existe», autor ERWIN HECKMANN.
Una obra estática de la última etapa de su vida.
Obras JULIA RÜTHER.
Movimiento, Luz y Oscuridad.
Obras: JULIA RÜTHER. Quieres verlo antes de invertir.
El atractivo que causa contemplar en vivo una pieza es fascinante.
Obra: DAVID MÉNDEZ.
El artista se funde en un proceso creativo y matérico.
Obra: PETER HERMANS.
Este es un buen momento para la reflexión.
Obra: ILDEFONSO AGUILAR.
Fragmentos raptados de una naturaleza que desborda el tiempo.
Obra: HELMUT KIESEWETTER.
Los artistas están muy expuestos al entorno.
Obra de LOTHAR BRIX, técnica mixta.
Experiencia de tiempos vividos en La Palma.
Solo sobreviviremos si protegemos nuestra identidad (Voltaire)
Obras de HELMUT KIESEWETTER, Óleo sobre lienzo.
En estos momentos continuamos con nuestro actividad.
Día Mundial del Medio Ambiente.
Instalación Ana B.
La galería con este eslogan invita al público a visitarnos.
Obra de JULIA RÜTHER, pintura al temple.
Reapertura en Horario de 11.00 a 14.30.
Paisaje óleo 2020. Una obra realista, símbolo de nuestro entorno.
GALERÍA temporalmente CERRADA.
1er Día de confinamiento, un silencio – estremecedor.
Escultura de Bronce. Un lenguaje simplificado y contemplativo, con fuerza y validez en sus esculturas y gráficos aplicados.
Dice que su forma de pintar tiene que ver con la música, la arquitectura de color, expresividad y comunicación de texturas intensas.
Instalación de ANA B. La melancólica búsqueda del estado de la naturaleza.
Autor HUGO PITTI, óleo sobre lienzo. Un momento ritual comunitario, de fiesta, liberación a través de la música, la danza, máscara…
HERMANN SCHWAHN (1927 – 2003), edición en bronce (pátina de fuego a mano).
Fusión de dos obras de diferentes artistas, Jörg Plickat y Ildefonso Aguilar
Belleza frájil y etérea.
Obra de JULIA RÜTHER
Representa 18 artistas, 7 países y 200 obras.
Autor: LOTHAR BRIX. «Amor Brujo I».
Un lenguaje enérgico con un potente vocabulario
de imagen y color.
Una intimidad cálida, revestida de sugerente colores.
Autora: Carmen Cólogan. Planta, luz, hueco, muro…
Autor: ILIDIO CANDJA CANDJA. Técnica mixta 150 x 140 cm.
Conjunto de fragmentos en superficie y profundidad.
Autora: LUCIE GEFFRÉ. Identidad y universo propio de la artista.
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Autor: MATÍAS SÁNCHEZ. Acuarela.
Autora JULIA RÜTHER.
Pintura al temple y aceite de resina.
La definición del trabajo de LUCIE GEFFRÉ,expresando una fuerte presencia magnética y enigmática en sus pinceladas y colores.
Obra artística de una realidad cambiante según visión social o cultural.
Autora JULIA RÜTHER.
Pintura al temple y aceite de resina 42 x 38 cm.
La sobriedad caracteriza el estilo maduro de FÁTIMA PEMÁN.
Estabilidad, fuerza primitiva.
La sobriedad carateriza el estilo maduro de FATIMA PEMÁN
Obras JULIA RÜTHER. Pintura al temple y aceite de resina. Luz y Color para el año nuevo.
Autor LOTHAR BRIX.
Profunda abstracción dictada por el lugar donde vive.
Autor LOTHAR BRIX.
Obra GRIS II, 116 x 89 cm. Técnica mixta.
Profunda abstracción dictada por el lugar donde vive.
Foto ANA BRÍGIDA
MERRY CHRISTMAS
Autora JULIA RÜTHER
La Luminosidad tema primordial de su obra.
Autora JULIA RÜTHER.
Confluencias I.
Luminosidad fundamental en su obra.
Autor TOMÁS OROPESA.
Título Auarita.
Mitología aborigen. Moldeado en terracota.
Obra, DAVID MÉNDEZ.
Óleo sobre lienzo.
Un imaginario de naturalezas.
Obra, DAVID MÉNDEZ.
Óleo sobre lienzo.
Un imaginario de naturalezas.
Obra: Lucie Geffré. Acrílico con pastel. Una obra coherente y en continuo movimiento que nos mueve a la reflexión y a la introspección.
Autora: FÁTIMA PEMÀN.
Composición en blanco y negro, 90 x 90.
Autora, JULIA RÜTHER. Óleo sobre lienzo. Técnica mixta.
Un arte abstracto cromático visual con una gran luminosidad de gran desnudez y belleza.
Obra de Lucie Geffré. La finura de su dibujo y la serena elegancia de su concepción pictórica la sitúan en una singular expresividad.
«Confluencias». Tres artistas: Lucie Geffré, Fatima Pemàn y Julia Rüther. En las fotos, una obra de Julia y una imagen de su última visita en la Isla de La Palma.
Visita de Fátima Pemán a la Galería, nuestra invitada que expone sus obras junto a Lucie Geffré y Julia Rüther.
Conectado a la vida diaria. No hay nada que me guste más que vivir con el arte y la Naturaleza.
El artista detrás del concepto.
Obra, Matías Sánchez. Óleo.
Hoy empieza el OTOÑO.
Cambio en el paisaje, momento de disfrutar los colores a través del arte.
Obra, Ana B. Óleo.
Obra: Hugo Pitti. «En el carnaval», óleo, 81x55cm.
Imaginación, fantasía, vivencias interiores.
Con motivo del 2°Festival Hispanoamericano de escritores en Los Llanos de Aridane, La Galería ha sido punto de encuentro de algunos autores (Rosa Beltrán, Mónica Lavín,…)
Les deseamos feliz estancia y muchas gracias por la visita.
Integración magistral de tendencias locales para compartir el futuro.
«Porque vivo en la Palma» y mis contenidos o argumentos son de englobar el poco espacio delicioso de la isla, abrazo su belleza y la encierro en un espacio lienzo, con mis aliados óleos, tonos y texturas.
La naturaleza siempre de fondo, es ensoñación a la deriva.
Descansar y serenar la mente.
Un fresco abanico de colores.
La Galería García de Diego ofrece una fantástica variedad de obras de artistas contemporáneos, en este caso tenemos la obra nueva de HELMUT KIESEWETTER donde relata de forma poética y existencial la ruta de nuestro ser terrenal, la presencia, la ausencia, y los momentos del temor humano.
Carmen Cólogan nos visita y presenta hoy en Los Llanos de Aridane un mural en la Calle Real, encargado por el Ilustre Ayuntamiento de Los Llanos de Aridane. Carmen nos ofrece un nuevo concepto del paisaje Palmero apasionado y cargado de emotividad.
Con un FAN nuevo y aire nuevo la obra de Ilídio Candja Candja «lugar XXI» 120×110, sale de la Galería con destino nuevo.
Título: ¡¡ve pelando papas!! Autor, Matías Sánchez. Óleo 130x162cm.
La galería mantendrá las puertas abiertas durante el mes de Agosto cómo también preparando próximas exposiciones.
¡¡¡Les deseamos un Feliz Verano!!!
CARMEN CÓLOGAN
¡¡Sorpresa!! Nuevo mural para «la Ciudad en el Museo» en los Llanos de Aridane. Un tema cercano a la isla «El Plátano».
Agradecer al ayuntamiento de Los Llanos de Aridane y a la Artista Carmen Cólogan por embellecer y enriquecer el patrimonio artístico de nuestra ciudad.
Interacción entre color de la obra e instalación (tubos).
La instalación del patio se alterna y varía dependiendo del color de la obra.
Obra Ana B.
Celebramos tres años de apertura. Entre vigas de madera, acero cortén, cemento y mucha naturaleza nos encontramos con un espacio rico y luminoso con las huellas y el estilo de cada uno de nuestros artistas.
Te animo a que nos visites.
Donde la luz y el color ofrecen espectáculos visuales.
En la Galería García de Diego el arte y la naturaleza van unidos.
FUENTE DE INSPIRACIÓN para muchos. Autor Matías Sánchez, Ana Brígida y la colaboración de Rothko (con la dudosa luz del día).
Instalación «Reavivar» cartón, Ana B.
Agrupaciones de tubos reciclados ocupan parte del jardín, en armonía con el paisaje y su vegetación; evocan interiores y lugares de pérdida y propone meditar sobre el ciclo de la vida. 
Autora CARMEN CÓLOGAN,
Islarios IV. Árbol del Pan. Óleo sobre madera, 78x60cm. «Partiendo del árbol real, elaboro un árbol más mío, más íntimo, más personal».
Entrevista al artista HELMUT KIESEWETTER por la Asociación de Escritores y Periodistas de Siria.
Descubrir el arte en nuestro entorno, en los juegos de luces y sombras, en el movimiento de una hoja al viento o en el baile del agua.
Patio de la galería.
Entre bambalinas.
Todo puede ser «arte» siempre que sea admirable. La flexibilidad del espacio y nuestra interacción con el, protagoniza lo que es la Galería…artistas, pinturas, esculturas, vídeos, fotografías, instalaciones… ENCUENTRAN LUGAR Y SENTIDO EN ESTA.
«DIÁLOGO EN SILENCIO»
Obra, Ildefonso Aguilar.
35 x105 cm
Obra DAVID MÉNDEZ.
«Luz y Sombra en los barrancos inundados». Acrílico sobre lienzo
100×100 cm.
Intensidad, dinamismo y dramatización.
Original energía, me incorporo para contemplar un tallo de hierba.
Descubre el arte y hazlo cotidiano.
Descubro cada día la luz y el color y esa es la energía de vida.
Patio de la galería.
La naturaleza, siempre una fuente de inspiración.
Obra. Ana Brigida. Óleo 120 x 100 cm.
–Habilidad técnica–
Obra, César Rodríguez.
Acrílico 81x65cm
Uno de los instantes habituales…
Color puro y expresionista.
MATÍAS SÁNCHEZ
El color es el detonante, junto a la expresividad y formas.
Un lugar pintoresco.
LUZ DEL MINIMALISMO
Patio de la galería.
Instalación de Ana Brígida con escultura de Erwin Heckmann.
Nueva obra de HELMUT KIESEWETTER.
Referencia al mundo natural y la manera en que intentamos contener y controlar, manipular y explotar la naturaleza.
Autor, César Rodríguez.
Bodegón 80x65cm. Acrílico. Nuevo entorno, nueva visión, nuevo dueño.
Fuerza creadora, memoria y verdad del artista, pluralidad de sentidos, experiencia de percepción, …
Todo para profundizar el sentido mayor de la existencia.
Un nuevo proyecto para la Galería. Bodegón: Ana Brígida. Oléo 180x140cm.
Una rica y cálida paleta de colores proporciona una arquitectura de fascinante vitalidad.
Instalación. Ana Brígida.
Después de medio año que Manuel Pereda de Castro nos ha dejado sigue su recuerdo grato, valioso e inolvidable y hoy le recordamos como amigo y gran ARTISTA.
«Tus huellas siguen con nosotros»
Autor HUGO PITTI.
PERSONAJES imaginados se dan cita con otros reales. El paisaje, la historia, la novela, la poesía y otros elementos, se muestra como esencial dentro del conjunto.
Hemos recibido una visita inesperada y sorprendente de nuestro amigo Rothko, dejando su luz e inspiración.
Ana Brígida (La Palma).
Visión singular y profunda del paisaje palmero contemporáneo. Interés documental y valor artístico.
Simbiosis de la obra pictórica de Ildefonso Aguilar con la obra escultórica de Erwin Heckmann. El resultado es de una austeridad tradicional y culta en la que dialogan (presente, pasado y futuro).
Aquí Kiesewetter obtiene fenómenos de tránsito, imágenes que son desplazadas por relaciones de tensión sutil en transitoria corriente y vibración.
Autora CARMEN CÓLOGAN.
Simbiosis de geografías del aislamiento, casa, ciudad, jardín, laberinto, concentración…
Escultura de HUGO PITTI, inspirado en poemas de Arturo Maccanti, poeta del dolor y la melancolía.
Esta obra se puede adquirir en la galería.
Un nuevo espacio para la obra de Matías Sánchez. Nuevos cambios de ideas, estéticas y sensibilidades.
Autor HELMUT KIESEWETTER
60x60cm. La obra de Helmut se muestra a sí mismo, desde sí mismo y para sí mismo; mostrarse, aparecer en plena autoridad, en plena magnificencia.
ANA B. pone la mirada en lo que no se ve, haciendo tangible el aire la energía…(lo emocional y las sensaciones).
Autor, Matías Sánchez, óleo 33x24cm. Pequeño formato con carácter expresionista. Matices casuales entre Matías y Ana B.
«Pintura y naturaleza». David Méndez – acrílico sobre lienzo 81x116cm.
Autor: Helmut Kiesewetter.
Detrás de esa estética envolvente que lo abarca todo, se esconde una incitante invitación a sentir.
Objetivo: conseguir que lo inerte genere emoción en el público.
Artista: Jörg Plickat. Bronce.
Objetivo: conseguir que lo inerte genere emoción en el público.
Artista: Ildefonso Aguilar. Técnica mixta, 150x150cm
El interés por el fragmento y el detalle lo llevan a producir un paisaje insular con un vocabulario cercano a lo abstracto.
Con la velada musical amenizada por las concertistas ROSINA HERRERA, FERNANDA ALONSO Y GORETTY PEÑA, una vez más la Galería García de Diego agradece y expresa los mejores deseos a las artistas por la gran interpretación musical «de gran fuerza expresiva», a Seca Herrera (comisario) y al público por su asistencia.
Escultor, Erwin Heckman.
Cuando se trabaja con elementos encontrados cargados de memoria, el proceso creativo desprende energía colectiva.
Esculturas de LOTHAR BRIX.
El objetivo: subrayar el enorme potencial expresivo de la condición humana.
El color, en la obra de PETER HERMANS es clave porque provoca en el espectador una reacción intensa, inmediata de emociones.
El color, en la obra de PETER HERMANS, es clave porque provoca en el espectador una reacción intensa, inmediata de emociones.
Autor, Ildefonso Aguilar.
Elegancia y suave cromatismo, levedad de composición…son señas de identidad de uno de nuestros artistas más internacionales.
Autor David Méndez.
La pintura reciente de este artista transita por entre las sendas del paisaje entendiendo como representación la expresión introspectiva de emociones, pensamientos y elogiables estudios del color.
Liberación de limitaciones mecánicas de la vida.
Visita del director de la Galería García de Diego a ARCOmadrid 2019.
Obra: CARMEN CÓLOGAN.
Un escaparate volcado en la creatividad, moderno y gráfico.
Su lenguaje pictórico personal determina la esencia de su trabajo enigmático. Una nueva forma de ver, concebir y representar la realidad.
Escultura bronce «MEDITACIÓN» Autor PETER HERMANS.
La relación entre mujeres y hombres es algo que me interesa.
Obra de DAVID MÉNDEZ. Obras excepcionales, combinan contenido y belleza, una conjunción muy interesante.
Autor, PETER HERMANS (Heerlen, Países Bajos).
Hace algunos días nos hemos despedido de arco 2019. Celebra el aumento de visitas, de ventas, de galerías…. pero ya se habla de arco 2020 dedicado al tema» EL FUTURO» ES SÓLO CUESTIÓN DE TIEMPO y seguramente la mejor edición de la última década.
Autor, PETER HERMANS
Óleo sobre lienzo. 130x97cm
Lienzos llenos de energía que Peter visualiza. Lugares únicos (La Isla) llenos de vitalidad donde relajarse y desconectar.
Esta obra se puede adquirir en la galería o en nuestra web.
Tres nuevas obras del artista HELMUT KIESEWETTER 2019 .
Con una actividad genial Helmut nos acompaña lunes, miércoles y viernes (12.00 a 13.00h.) durante este mes; descubriendo su obra.
No dejes de visitarnos!!
Autor, MATÍAS SÁNCHEZ. Sevilla.
Óleo sobre lienzo.Dos colores que le definen (expresión y libertad).
Hoy presentamos una nueva obra, al óleo, de Ana Brígida; caracterizada por una estética realista, naturalista, impresionista y un cromatismo casi monocolor.
Obra, PETER HERMANS, acrílico sobre lienzo, bodegón.
«Beber del paraíso».
Autor, HELMUT KIESEWETTER.
Ohne Titel. 50×70. Öl auf Leinwand. Bienestar corporal, calma saludable… luz, brillo, color.
Obra de HELMUT KIESEWETTER
Óleo sobre pan de oro y madera.
Dos obras brillantes que se van desde La Palma a Alemania.
Él cava un surco en la noche de lo no visible para arrebatarle cariñosamente bloques de lo visible, o aún con más frecuencia por la fuerza, mediante trazos y manchas.
ERWIN HECKMANN es un artista de conexión (pasado- presente), de industria y medio ambiente.
180x35cm. hierro-acero.
Autor, HELMUT KIESEWETTER.
Ohne Titel. 50×70. Öl auf Leinwand. Bienestar corporal, calma saludable, luz, brillo…
Autor, LOTHAR BRIX
Técnica mixta. Esta obra con sus colores y texturas exquisitamente pensados y documentados es nada más que la garantía de su individualidad.
Autor, HELMUT KIESEWETTER. Óleo sobre madera y base pan de oro.» No un simple gesto automatico sino la extensión directa sobre la base de la experiencia del artista».
PEQUEÑOS visitantes asistieron a la galería y futuros artistas, muy tranquilos atendieron con mucho interés y nos dejaron mucha ternura. Un cordial saludo a la dirección del Colegio Sagrada Familia y profesores que gratamente compartieron el encuentro.
Autora Carmen Còlogan.
Serie Islarios, archipiélago arbóreo en la que se suman especímenes exóticos, alimentándose de la luz más elevada.
Nuevo espacio, nuevas vistas.
Autor, PETER HERMANS
Table with fish.
Autor, HELMUT KIESEWETTER. 115 x 82 x 4 cm, óleo sobre lienzo. La plasticidad de sus obras es una experiencia hàptica-sensual como visual.
Autor HELMUT KIESEWETTER. Ohne titel. 90x120x3cm. Óleo sobre lienzo.
«Memoria de recuerdo visual».
Autor HELMUT KIESEWETTER
Ohne titel 73 x 100 x 3 cm 2018. Óleo sobre lienzo.
Su originalidad es mayor cuanto más oscuras sean las reservas y más inexplorados los rincones, de los que las imágenes se alimentan simultáneamente.
Obra HELMUT KIESEWETTER.
Óleo sobre lienzo. 50 x 70 x 2,5 cm. «Juego de color, de luz y de sombra».
A pocas horas de la inauguración de la exposición de HELMUT KIESEWETTER.
«EN EL COLOR – Luz y Espacio»
Autor: PETER HERMANS. «Arpista tocando en el jardín». Óleo sobre lienzo.
Miramos e intimamos con un entorno paradisíaco de nuestra isla.
Obra, MATÍAS SÁNCHEZ. Gatos, uno de los elementos favoritos del pintor (óleo sobre papel), 20×25 cm.
Obra PETER HERMANS.» Painting the wind». 115x160cm
Obra, PETER HERMANS.
título «Rey y Reina». óleo y acrílico. Una excelente composición de formas y colores.
Escultor, Lothar Brix.
-«Cabeza contemporánea 3»-
Nuevo espacio, nuevas vistas.
Obra del escultor Pereda de Castro. Lleva por título «Yin y Yang, blanco y negro». Dos conceptos para representar lo existente en el Universo. Concebida como objeto para la mirada, no de la realidad, sino del sentimiento (palabras del autor).
Obras en las que reconocemos arte. Como siempre, materia, volumen, proporción y movimiento… Autor: Pereda de Castro.
Todo un éxito del Dúo Xistra (Nerea Rodríguez y Juan Cernada). Damos las gracias a los asistentes que con su presencia colaboran con la vida musical en La Palma.
Obra, Lothar Brix
Técnica mixta.
Título «esperando al próximo concierto» 
que será el día 28 de diciembre.
Siempre tu luz entrará por la ventana PEREDA DE CASTRO, que descanses amigo artista y compañero.
«No son visiones de la realidad, sino visiones del sentimiento»
PEREDA DE CASTRO
Piezas que se van y otras que vienen para ser disfrutadas y admiradas como se merece. 
Todo preparado para recibir al DÚO XISTRA, Nerea Rodríguez y Juan Cernada EN CONCIERTO.
Formas sencillas y fluidas caracterizan a Pereda de Castro.
Obra de acero corten pulida y lacada, 140×70.
Esta obra encontró un nuevo lugar. «Vivir en silencio», un espacio donde reina el sosiego visual.
Obra, Ana Brígida 190 x 120cm.
Autor: Peter Hermans. Obra «Garajonay» 100 x 150.
Autor Peter Hermans. «The Kiss» 79 X 62 cm. Acrílico sobre madera.
El cubismo es considerado como una tendencia fundamental en el desarrollo de las artes contemporáneas.
Caemos rendidas de cansancio después de la inauguración, tras haber logrado los objetivos del cambio de artista y retoques en la galería (cosa que hacemos cada dos meses).Artistas de los cuales nos sentimos muy orgullosas por ser especiales, diferentes y únicos.
Escultura en bronce, una sola pieza » Meditación» Peter Hermans. Intersección de volúmenes, descomposición de formas, superposición de planos…
Escultor Pereda de Castro.
«Caballos», acero cortén.
Su obra tiene coherencia en las formas ligeras y gráciles.
Obra, Peter Hermans. Bodegón (table with fish). Acrílicos sobre lienzo.
La luz de la isla ha sido parte esencial de su obra.
Presentación del pintor y escultor Peter Hermans.
La muestra que se presentó ayer lleva por título «Síntesis». Un viaje por la isla (La Palma) pues su luz es parte esencial de sus creaciones.
El viernes 19 de octubre presentamos al pintor y escultor Peter Hermans.
Personajes independientes y libres que iluminan el mundo.
Autores: Lothar Brix (Alemania) e Ilidio Candja Candja (Portugal)
Imagen de una obra de Erwin Heckmann. Se aprovecha de objetos de hierro encontrados, sacados de su contexto y los transforma en obras de arte con belleza y humor.
El bosque. Ana Brígida. 2018
La Galería García de Diego no trabaja con un estilo o una generación en concreto; son autores que nos interesan con lenguajes muy diversos.
Recordando un entrañable momento en el patio de la galería, entre ellos el escultor Pereda de Castro acompañado por el artista Rodrigo de Paiz y el arquitecto Tilman.
Esculturas de Lothar Brix destino Alemania.
En la galería indispensable destornillador y por supuesto mucha mano de obra…
Artista: Carmen Cólogan.
«Islarios l: Baobab».
A medida que pintamos un árbol debemos sentir que nos vamos elevando (palabras de la autora).
Organizando futuros trabajos expositivos y marcando objetivos próximos.
Nuestro objetivo, modificar el ESPACIO en busca de nuevas RELACIONES, texturas, matices y formas para que el público, se sienta bien.
Autor, Ildefonso Aguilar. Impresión giclée con tintas pigmentadas sobre papel, 35 x 105 cm. Alto grado de pureza, «sinónimo de libertad» Contraste entre la calidez desnuda y la frialdad de la piedra.
Autor Lothar Brix
«El grafiti» 90 x110
Técnica mixta.
Crea su propio código cromático. Considera el color como el elemento más importante desarrollando valores espirituales y expresivos.
Autor: Erwin Heckmann. «Este pájaro no existe».
Sus esculturas tienen una presencia espiritual así como una presencia terrenal.
Autor, Pedro Fausto. Óleo sobre madera.
100 x 75 «Las Mimbreras».
Palabras del artista: es más importante la nobleza y calidad de la sustancia que las formas en que esta se manifiesta.
Autor, César Rodríguez.
Pone su mirada en la atracción estética, artículos de consumo, ocio y esparcimiento.
Autor, Lothar Brix
Obra: Cabezas.
Materiales diversos (cemento, polvo de mármol, ceniza volcánica…)
De manera casi primitiva modela formas dinámicas y expresa emociones propias del ser humano.
Autor: David Méndez.
Título: «Pintura y naturaleza». Acrílico sobre lienzo.
En su pintura sucede un proceso de transformación, paralelo a la naturaleza, una constante e improbable reinversión de orden, armonía, repetición…
Autor, Ilidio Candja Candja. Acrílico sobre lienzo 160 x 130
«O Sacrificio»
El aprendizaje de la mirada y el transmitir valores estéticos es el objetivo principal de la galería García de Diego.
Autor: Ana Brígida. Óleo sobre lienzo.
«El bosque es amable y poderoso…
emoción, respeto…
en silencio comparto su paz»
